Zdecydujcie, kto wygra  O!Lśnienia

Do północy 28 lutego można jeszcze głosowanie w plebiscycie O!Lśnienia – Nagrody Kulturalne Onetu i Miasta Kraków. O wynikach zadecydują internauci, którzy na stronie www.olsnienia.onet.pl oddadzą głosy w 8 kategoriach konkursowych: Film, Literatura, Sztuki Wizualne, Muzyka Popularna, Muzyka Klasyczna i Jazz, Teatr, Serial oraz Herosi Kultury.  Do O!lśnień nominowani są artyści, których dzieła odniosły spektakularny sukces w Polsce, ale też za granicą. Zwycięzców poznamy 5 marca o godz. 20, podczas uroczystości wręczenia nagród, którą poprowadzi redaktor naczelna Onet Kultura Katarzyna Janowska (na zdj.). Z bohaterami wieczoru organizatorzy będą się łączyć z Pałacu Potockich w Krakowie. Uroczystość będzie transmitowana w Onecie oraz na platformie PLAY KRAKÓW. W sobotę, 6 marca o godzinie 15.50 retransmisję wręczenia nagród pokaże także TVN.

– Kultura została pierwsza zamrożona i jako ostatnia jest odmrażana. Wielu artystów straciło pracę, instytucje kultury przez wiele miesięcy były zamknięte. To był i jest czas próby. Dlatego w tej edycji nagród istotny jest dla nas aspekt solidarnościowy. Stworzyliśmy nową kategorię Herosi Kultury. Nominujemy do niej artystów, menedżerów, ludzi kultury, którzy wyróżnili się pomysłowością w działaniu i w kontakcie z odbiorcami oraz zaangażowaniem w problemy branży kulturalnej. Nagrody finansowe w wysokości 10 tys. zł otrzymają zwycięzcy w poszczególnych kategoriach. Laureat, który zdobędzie najwięcej głosów, zdobywa tytuł O!lśnienie 2021 oraz nagrodę w wysokości 30 tys. zł – mówi Katarzyna Janowska,.

– Ostatni rok był niezwykle trudny dla kultury. Ale ta się nie poddała. Pokazała, że instytucje, artyści i organizatorzy potrafią się zjednoczyć, dzięki czemu kultura jest silna i odporna – taki też tytuł nosi program wsparcia dla środowisk artystycznych i kulturalnych w Krakowie: „Kultura Odporna” – zapewnia Jacek Majchrowski, prezydent miasta Krakowa.

Współorganizatorami O!Lśnień są: Miasto Kraków, Krakowskie Biuro Festiwalowe i Centrum Kongresowe ICE Kraków, partnerem kategorii Sztuka jest Dom Aukcyjny Polswiss Art.

Nominowani w plebiscycie O!Lśnienia – Nagrody Kulturalne Onetu

LITERATURA

– Zyta Rudzka – “Tkanki miękkie” –  wyd. W.A.B. Za prozę rozprawiającą się z mitem Don Juana, opisującą męską starość, uwiąd ciała i pragnień.

– Mira Marcinów – “Bezmatek” – wyd. Czarne. Za bezkompromisowy, dojrzały debiut, w którym autorka opisuje historię zaborczej miłości między córką a matką, miłości naznaczonej umieraniem.

– Joanna Bator – “Gorzko, gorzko” –  wyd. Znak. Za misternie utkaną powieść o trzech pokoleniach kobiet, które próbują wywalczyć sobie prawo do niezależności.

FILM

– Maciej Musiałowski za rolę w filmie “Sala samobójców. Hejter” (reż. Jan Komasa) Producent: Naima Film / Canal+ / Coloroffon / Studio K2 / TVN Grupa Discovery. Dystrybutor: Kino Świat. Za umiejętność zagrania bólu odrzucenia i nienawiści u bohatera, którego historia urasta do symbolu naszych czasów.

– Zofia Stafiej za rolę w filmie “Jak najdalej stąd” (reż. Piotr Domalewski) Producent: Akson Studio / PISF. Dystrybutor: Forum Film Poland Sp. z o.o. Debiutująca aktorka tworzy przykuwający portret dziewczyny, która mierzy się z bolesnymi emocjami rodzin rozdzielonych przez emigrację zarobkową.

Piotr Trojan za rolę w filmie “25 lat niewinności. Sprawa Tomka Komendy” (reż. Jan Holoubek). Producent: TVN Grupa Discovery / PISF. Dystrybutor: Kino Świat. Za talent w wykreowaniu postaci wiarygodnego bohatera, tym bardziej zasługujący na docenienie, że jego historię i osobę znała cała Polska.

SERIAL

– Natasza Parzymies za pomysł i reżyserię serialu “Kontrola” Warszawska Szkoła Filmowa / YouTube. Za emanujący ciepłem i twórczą energią internetowy serial o lesbijskiej miłości. Kilkuminutowe opowieści stał się hitem wykraczającym poza granice Polski.

– Arkadiusz Jakubik za role w serialach “Król” (reż. Jan Matuszyński) i “W głębi lasu” (reż. Leszek Dawid, Bartosz Konopka). Producent: Canal+ (“Król”) — ATM Grupa / PISF / Netflix (“W głębi lasu”). Za królewsko zinterpretowane role w serialowych produkcjach, będące dowodem, że wielki aktor nawet w drugoplanowych rolach skupia uwagę i tworzy zapadające w pamięć kreacje.

– Piotr Głowacki za rolę w serialu “Nieobecni”. Producent: TVN Grupa Discovery / Player. Za oszczędny i konsekwentny dobór środków aktorskich w tworzeniu postaci policjanta dotkniętego zespołem Aspergera.

TEATR

– Reżyserka Katarzyna Kalwat i aktor Jacek Poniedziałek za spektakl „Podróż do Reims”, koprodukcja Teatr Nowy i Łaźnia Nowa.  Za inscenizację perfekcyjnie wykorzystującą nowe media oraz za rolę opartą na osobistych doświadczeniach poruszającą w widzu najczulsze struny.

– Reżyser Wiktor Rubin i dramaturżka Jolanta Janiczak za spektakl „I tak mi nikt nie uwierzy” w teatrze im. Fredry w Gnieźnie. Za precyzyjnie napisaną i zainscenizowaną historię Barbary Zdunk, nazywanej „ostatnią czarownicą Europy”. Historię wpisującą się w aktualną dyskusję o losie kobiet.

– Anna Smolar za reżyserię spektaklu „Koniec z Eddym” – Teatr Studio. Za najbardziej konsekwentny i zespołowy spektakl roku, w którym doskonale poprowadzeni aktorzy sugestywnie budują postaci przygniecione przeszłością i pochodzeniem.

SZTUKI WIZUALNE

– Monika Sosnowska – wystawa w Zachęcie Galerii Narodowej, kuratorka Maria Brewińska i w galerii Labirynt, kurator Waldemar Tatarczuk. Za artystyczny dialog z architekturą socmodernizmu lat 60. I 70. w Polsce. Artystka w swoich pracach zwraca uwagę na detale i jednocześnie plastyczność i lekkość ciężkich materiałów. Tworzy przestrzenne instalacje, które miejscom i wnętrzom nadają nowe znaczenia.

– Waldemar Tatarczuk – dyrektor galerii Labirynt w Lublinie za wystawy „Jesteśmy ludźmi” i „Nigdy nie będziesz szła sama”. Za błyskawiczną reakcję na rzeczywistość polityczną i społeczną. Przygotowanie interwencyjnej wystawy, w której twórcy mogli wyrazić solidarność ze środowiskami LGBT oraz za wystawę dokumentującą ikonografię, hasła i język strajku kobiet.

– Wojciech Grzybała i Magdalena Ziółkowska – kuratorzy wystawy „Wróblewski. Poczekalnia” w Moderna Galerija w Lublanie.  Za zorganizowanie, mimo pandemicznych ograniczeń, wystawy prac Andrzeja Wróblewskiego, na której niektóre prace pokazano po raz pierwszy. Wystawę dokumentuje imponujący katalog.

MUZYKA POPULARNA

– Kasia Lins płyta „Moja wina” Wydawnictwo: Universal Music Polska. Za album inspirowany różnymi nurtami muzycznymi. Za wykreowanie teatralnych teledysków tworzących całość z nowoczesnym brzmieniem.

– Krzysztof Zalewski płyta „Zabawa” Wydawnictwo: Kayax/ e-muzyka. Za przeniesienie alternatywnego brzmienia do mainstreamu, świetne teksty oraz ciągły rozwój, czego dowodem jest album „Zabawa”.

– Baasch płyta „Noc” Wydawnictwo: PIAS Records/ Mystic Production oraz muzyka do ulicznego koncertu „Dziady na Mickiewicza”. Za krążek oddający lęki czasu pandemii. Za muzykę do ulicznego performansu „Dziady na Mickiewicza” oraz artystyczną wszechstronność i samodzielność.

MUZYKA KLASYCZNA I JAZZ

– Dominik Wania – “Lonley Shadows” Wydawnictwo: ECM Records/ Universal Music Polska. Za pierwszą, solową płytę perfekcyjnego pianisty jazzowego, nagraną dla prestiżowego wydawnictwa ECM.

– Krzysztof Pietraszewski – kurator Festiwalu Sacrum Profanum wraz ze współpracownikami. Za stworzenie nowego wymiaru słuchania i prezentowania muzyki online. Za mocny głos kobiet i usieciowienie – aż 15 projektów to koprodukcje polskie i zagraniczne.

– Aleksander Nowak i Szczepan Twardoch – “Drach. Dramma per

musica” (Polskie Wydawnictwo Muzyczne / ANAKLASIS) Szczepan

Twardoch, autor libretta, za umiejętność wyciągnięcia esencji z wielowątkowej powieści. Aleksander Nowak za napisanie muzyki odsyłającej do początków opery i współczesności.

HEROSI KULTURY

– Reżyser Oskar Sadowski wraz z artystkami i artystami, w tym Aleksandrą Cieślak, którzy wzięli udział w spektaklu „Dziady na Mickiewicza”.  Za rewolucyjny performans, w którym artyści połączyli się z protestującymi w obronie praw kobiet i słowami wieszcza wyrazili współczesne niepokoje Polaków.

– Jan Tomasz Adamus wraz z chórem i orkiestrą Capella Cracoviensis.

Za 80 koncertów zagranych, mimo pandemii, w jubileuszowym roku działalności. Za muzyczne innowacje, nagrania dla festiwalu Opera Rara oraz koncert z Jakubem Józefem Orlińskim w ramach festiwalu ICE Classic.

– Prof. Jerzy Hausner wraz z grupą ekspertek i ekspertów. Za tworzenie wraz z grupą ekspertów raportów opisujących sytuację, potrzeby i sposoby wyjścia z kryzysu dla branży kultury zamrożonej z powodu lockdownu.