Rozpiera nas prawdziwa duma. W końcu nie tak często się zdarza, by jedna z naszych autorek otrzymała tak prestiżowe wyróżnienie, jakim jest Nagroda im. Krzysztofa Teodora Toeplitza przyznawana przez Stowarzyszenie Autorów ZAIKS w dziedzinie piśmiennictwa filmowego. – Lista prac Marii Malatyńskiej jest niezmiernie bogata, więc i długa; przypomnę tylko, że recenzje i eseje jej pióra były publikowane na łamach Życia Literackiego, Filmu, Ekranu, Przekroju, Tygodnika Powszechnego, Odry, Kina, Dekady Literackiej, Gazety Krakowskiej i miesięcznika Kraków – przypomniał w swojej laudacji prezes ZAIKS-u Michał Komar, wymieniając też tytuły książek, których pani Maria jest autorką. Znakomita filmoznawczyni i krytyczka odebrała nagrodę razem z koleżanką po fachu, Anitą Piotrowską, podczas 61. Krakowskiego Festiwalu Filmowego. (fot. Grzegorz Kozakiewicz)
Teatr Ludowy prezentuje swój kolejny premierowy spektakl. Tym razem przedstawienie zostało oparte na „Iwonie, księżniczce Burgunda”. Jak czytamy w zapowiedzi: „To pierwszy tekst dramatyczny, który wyszedł spod pióra wielkiego cynika, Witolda Gombrowicza. Opublikowaną przed wojną opowieść o fikcyjnej rodzinie królewskiej, której ceremoniały i megalomania zostały obnażone przez bezwolną, nijaką, milczącą kobietę wziął na warsztat Cezary Tomaszewski, reżyser, choreograf i performer”. Kim w jego interpretacji okaże się Iwona, w którą na scenie wciela się Beata Schimscheiner, możemy się przekonać wybierając się do Nowej Huty 5 i 6 czerwca. (Fot. Klaudyna Schubert)
Artyści Teatru Barakah zapraszają na swój nowy spektakl pt. “Matka Joanna od Aniołów”. Napisane w 1943 roku opowiadanie Jarosława Iwaszkiewicza przedstawia historię opętania zakonnic w fikcyjnym klasztorze w Ludyniu oraz tragiczną relację tytułowej Matki Joanny – przeoryszy klasztoru i ojca Suryna, egzorcyzmującego ją jezuity. Ważnym kontekstem dla przedstawienia jest relacja Anny i Jarosława Iwaszkiewiczów, zwłaszcza czas psychicznej choroby Anny i jej pobyt w szpitalu psychiatrycznym w Tworkach. Język spektaklu łączy w sobie elementy teatru dramatycznego, teatru tańca i teatru muzycznego. Reżyserem przedstawienia i autorem adaptacja jest Maciej Gorczyński. Scenografię i kostium zaprojektowała Iwona Bandzarewicz, a muzykę skomponował Piotr Korzeniak. Na scenie zobaczymy: Anę Nowicką, Pawła Charytona, Monikę Kufel, Damiana Sosnowskiego, Pawła Plewę, Aleksandrę Nowakowską i Agatę Jędrzejczak.
To nie jest dobry rok. Raz po raz żegnamy kogoś, kto był nam bardzo bliski, kto sprawiał, że świat zyskiwał istotniejszy wymiar. Tak jak Paweł Szwed, redaktor naczelny oraz współwłaściciel oficyny Wielka Litera. Wydawane przez niego książki, o których nie raz pisaliśmy, były dla nas ważne, porządkowały nam rzeczywistość. Dołączamy się więc do listu najbliższych współpracowników Pawła z Wielkiej Litery: „Z ogromnym smutkiem i żalem, który rozrywa nam serca żegnamy naszego Pawła. Byłeś mentorem i przyjacielem. Zawsze ambitny, z luzem i humorem, którym zjednywałeś sobie ludzi. Nie było dla Ciebie sytuacji bez wyjścia i niesamowita była ta świadomość, że mogliśmy zawsze na Ciebie liczyć. Na pierwszym miejscu zawsze byli dla Ciebie ludzie, zawsze powtarzałeś, że jesteśmy jednym organizmem i działamy razem. I tak będzie dalej, Pawle.”
Teatr Bagatela zaprasza 29 maja na pierwszą premierę po długiej, spowodowanej pandemią przerwie. Spektakl „Bagatela śpiewa” to rewia, w reżyserii Krzysztofa Materny, który jest też autorem scenariusza. Został on oparty na znanych widzom piosenkach i tekstach. – Realizując motto, które wypowiada jeden z bohaterów kultowego filmu „Rejs”, że „najlepiej lubimy piosenki, które znamy”, wybrałem piosenki, które znam najlepiej, które państwo też znacie, a które nigdy się nie zestarzeją, bo są po prostu świetne i literacko, i muzycznie. Wybrałem je również pod tym kątem, żeby dać szansę wspaniałemu zespołowi śpiewających aktorów Teatru Bagatela. Nie robimy coverów, nie ścigamy się z oryginałami, przedstawiamy nowe wersje, muzycznie i interpretacyjnie, podkreślając wspaniałą twórczość krakowskich autorów i kompozytorów – mówi twórca spektaklu. (fot. Patrycja Wiercichowska)
31 maja o godz. 19 na scenie Teatru Zależnego możemy oglądać przedstawienie Teatru Mumerus „Dziś umarł Prokofiew”. A już w niebawem, bo 6 i 7 czerwca Wiesław Hołdys ze swoim zespołem zaprasza na kolejną premierę. Będą to „Godzinki czyli od świtu do zmierzchu” – spektakl muzyczno-taneczny poświęcony pieśniom śpiewanym codziennie o określonych porach dnia. Jak czytamy w zapowiedzi, najistotniejszym założeniem przedstawienia jest to, by struktura muzyczna (rozumiana jako synteza śpiewu, mowy, ciszy i dźwięków związanych z materialnością tak ludzi, jak i rzeczy) pełniła rolę nadrzędną i określała kształt oraz charakter całości. Spektakl koncentruje się na tzw. „białym śpiewie” oraz na tańcach. Chodzi tu o tańce służące bądź odpędzaniu złego – czyli będące w istocie rodzajem egzorcyzmów – tak jak tarantela, bądź też tych, które umożliwiały ludziom kontakt z rzeczywistością pozazmysłową – jak tańce chasydzkie. Na scenie zobaczymy: Ewę Bregułę, Katarzynę Chodoń, Monikę Gigier, Agnieszkę Nastalską i Jana Mancewiczas. (fot. Katarzyna Gałek)
Teatry mogą wreszcie wrócić do gry. Artystów nieco zaskoczyła decyzja o przyspieszeniu luzowania ograniczeń, więc nie wszystkie sceny wystartują w ten weekend. Jednak Teatr Ludowy zdecydował się pokazać już w sobotę, 22 maja, swoją najnowszą premierę, którą jest „Wujaszek Wania” przygotowany przez Małgorzatę Bogajewską na Scenie pod Ratuszem. Jak czytamy w zapowiedzi: – Cała złożoność psychologiczna bohaterów „Wujaszka Wani”, ich rozterki, tęsknoty, doskonale rymują się z dylematami i kondycją współczesnego człowieka, który nagle stanął w obliczu wyborów ostatecznych, został zmuszony do postawienia pytań fundamentalnych. Pytań o sens życia w świetle podjętych niegdyś decyzji, o zasadność wyborów, które prowadzą nas na trudne ścieżki losu, o prawo do szczęścia, miłości i nieskrępowanego życia. Kiedyś mogły się nam one wydawać romantyczne, odległe, typowe dla bohaterów literackich. Jednak dziś, w roku 2021, podobnie jak bohaterowie Czechowa, obserwujemy, jak dewaluują się dawne wartości, kruszeją systemy, na naszych oczach rozpada się świat, który znamy. (fot. Klaudyna Schubert)
W piątek 21 maja o godz. 21. na Placu Bohaterów Getta odbędzie się seans performatywny Teatru KTO pt. „Biedni Polacy patrzą na getto”, w reżyserii Jerzego Zonia. Spektakl ma charakter impresji teatralnej przywołującej pamięć pomordowanych w getcie krakowskich Żydów. Ustawione tu Krzesła w nienaruszonej formie posłużą za tło działań tancerzy, aktorów, statystów i muzyków. Ponad stuosobowa grupa wykonawców w kostiumach z lat czterdziestych pojawi się na Placu Bohaterów Getta, kreując etiudy teatralne, pokazujące koloryt kultury i tradycji Żydów Polskich. Seans, inauguruje projekt „Cztery odcienie teatru” i jest kontynuacją działań Teatru KTO w dzielnicy Podgórze, w której powstaje jego nowa siedziba. Wstęp wolny. (fot. Bartek Cieniawa)
Wędrujący spektakl uliczny Teatru KTO „Peregrinus”, w reżyserii Jerzego Zonia, od premiery w 2015 roku odwiedził niemal 60 festiwali na 3 kontynentach. Prezentowany był m. in. w programie inauguracji Olimpiady Teatralnej w Sankt Petersburgu oraz jubileuszu 375-lecia lokacji Montrealu, na Targach EXPO w Mediolanie, na festiwalach w Nowym Jorku, Seulu, Tbilisi, Wilnie, Teheranie, Londynie, Pekinie, Kijowie, Budapeszcie, Chalon-sur-Saône, Tarredze, Sibiu, Freiburgu, na egzotycznej japońskiej wyspie Okinawa i w Archangielsku. Podróże krakowskiego zespołu zostały utrwalone na zdjęciach aktora Teatru KTO, Bartka Cieniawy. Teraz możemy je oglądać na Rynku Pogórskim. Wystawę otworzy (17.05) i zakończy (2.06) o godz. 17.00 prezentacja spektaklu „Peregrinus”.
Wszyscy, którzy stęsknili się za kolekcją sztuki starożytnej Muzeum Narodowego w Krakowie, mogą już wybrać się do Arsenału Muzeum Książąt Czartoryskich. Po remoncie otwarto tam na nowo zaaranżowaną salę, w której można oglądać tysiąc obiektów. Najstarsze z nich pochodzą z III tysiąclecia p.n.e., a najmłodsze z VII w. n.e. Reprezentowane są tu wszystkie dziedziny rzemiosła starożytnego: kamienna rzeźba architektoniczna, dekoracyjna, portretowa i funeralna, rzeźba w drewnie, wyroby odlewane i wykuwane z brązu, srebra, złota oraz odciskane z gliny, malarstwo na drewnie, glina, ceramika, wyroby plecionkarskie. Trzon wystawy stanowi zbiór starożytności pozyskany przez księcia Władysława Czartoryskiego w drugiej połowie XIX w. Jego istotnym uzupełnieniem jest zespół 150 obiektów sztuki antycznej – rzymskich i greckich – Artura Potockiego, zakupiony od spadkobierców pod koniec ubiegłego roku.
Redakcja Miesięcznika „Kraków i Świat”
Krakowskie Biuro Festiwalowe
ul. Wygrana 2, 30-311 Kraków
Redaktor naczelny: Witold Bereś, tel. +48 507 282 555
Sekretarz redakcji: Krzysztof Burnetko, tel. +48 571 677 366
Wydawca: Aneta Mastela- Książek, tel. +48 571 677 365
e-mail: redakcja@miesiecznik.krakow.pl
Krakowskie Biuro Festiwalowe
ul. Wygrana 2, 30-311 Kraków
Redaktor naczelny: Witold Bereś, tel. +48 507 282 555
Sekretarz redakcji: Krzysztof Burnetko, tel. +48 571 677 366
Wydawca: Aneta Mastela- Książek, tel. +48 571 677 365
e-mail: redakcja@miesiecznik.krakow.pl